另一方面，乐器确实能给人增添魅力，尤其是当你相信自己热爱的音乐时，那种激动迷人的光芒和魅力是不可阻挡的。
当父母打算让孩子学习一种乐器时，我们首先应该知道有哪些乐器。这些乐器有什么特点？
01中国传统乐器的分类和特点
管乐器
中国管乐器的发音大多由竹子或木头制成。它的音色通常响亮明亮，大多数乐器都适合演奏流畅的旋律。通常在合奏中占有重要地位。管子有、梆笛、箫、管、唢呐、唢呐等。
1.长笛
长笛是一种管乐器，与中国民间戏曲、民间艺术和器乐有着广泛的联系。大多数笛子是由竹子制成的，也称为竹笛，因为它们是水平放置的，所以也称为水平笛子。竹笛历史悠久。春秋战国时期，竹笛在乐队中发挥了重要作用。它具有丰富的表现力和演奏技巧，民族色彩浓厚，是最受欢迎的民族乐器。
2.箫（姓氏）
箫是中国一种流行的管乐器，也叫，由竹子制成。其形状如下:密封竹接头上端设有吹气孔，管体设有6个指孔。萧的音量小，音色柔和，甜美优雅，适合独奏或合奏。
吹笛子
排箫是一种流行于中国、欧洲和拉丁美洲的管乐器。它的结构是由竹子、木头或铜管组成的，它们的长度不同，根据刻度排列。木笛声音圆润柔和，竹笛声音明亮。
4.唢呐
唢呐是一种广泛流传于亚洲、非洲、欧洲和中国各地许多国家的管乐器。唢呐是阿拉伯语的音译，也叫“小号”。金元时期传入中国。唢呐除了演奏军乐外，还用于衙门宣传、戏曲、歌舞伴奏等。它是民间打击乐乐队中不可缺少的、有特色的主要乐器。
5.笙
笙在中国是一种历史悠久的管乐器。笙和芋头是同一种乐器，不同于音位排列和簧片数量。36苇为芋头，13-19苇为笙。宋代以后，芋头逐渐消失，笙仍广泛用于民族管弦乐队。
6.尴尬
林是中国古代吹孔乐器。它是由粘土制成的，也是由陶器制成的。传统木筏的形状为圆形、尖形、肩形、粗腰形、平底形、孔形空，形状像梨，顶部有一个吹口空，两侧各有两个孔。音孔的排列接近笛子和笛的顺序，可以分为大、中、小三种。三种类型的音乐都可以演奏两个八度和一个泛音，并且可以移调。他的声音穿透力强，音色浑厚，醇厚悲壮，独树一帜，是其他乐器无法替代的。技能用于独奏，有些可以和乐队一起演奏。
弹拨/弦乐器
中国的弹拨乐器分为水平型和垂直型。如郑、古琴、扬琴等。竖式如琵琶、阮、三弦等。
大部分钹的节奏很强，但发音很短，所以必须通过滚动或演奏长音符来演奏。音色明亮清脆，一般强度变化不大；他们大多擅长演奏活泼跳跃的旋律，节奏感强。弹拨乐器包括琵琶、郑、阮、三弦和扬琴。
1.古筝
古筝是中国古代的弹拨乐器。郑历史悠久。春秋战国时期，郑在秦国得宠，史称。传统歌曲有《山中流水》《汉宫秋月》《赵军怨》《你的传说》《水莲》《平沙雁》《月儿高》《战台风》等。
2.古琴
古琴是中国古代的弹拨乐器，也叫七弦琴。他是中国古代文化生活中非常重要的乐器。孔子和司马相如以弹古琴而闻名。几千年来，古琴一直在不断地演奏。历史上，音乐家们为秦腔的传播和发展做出了重要贡献。因为他们大量的古乐作品被保存下来，具有珍贵的历史价值。代表性的传统歌曲有《流水》《广陵散》《梅花三弄》。等等。
3.扬琴
扬琴起源于西亚的亚述和波斯，明末传入中国，成为中国重要的区域性民族乐器。东阳扬琴的造型。琴身由木头、提醒器、平共鸣箱、钢丝弦、金属丝制成。演奏就是用钢琴和竹子敲击琴弦，通过琴弦的振动使共鸣箱产生共鸣。
4.琵琶
琵琶是中国民族乐队中广泛使用的弹拨乐器。他历史悠久，积累了高潮演奏技巧和丰富的曲目。
琵琶音乐根据表现手法、特点和风格的不同，可以分为武曲和文曲。《琵琶记》包括《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《汉游传奇》等。文曲的琵琶有《汉宫秋月》、《月儿高》、《暮笛大鼓》、《塞上曲》等。
5.三贤
三弦广泛应用于中国民间艺术、戏曲音乐和民族管弦乐队的弹拨乐器中。鼓面是木头做的，上面覆盖着蟒蛇皮，上面覆盖着三根尼龙或钢丝。乐队通常使用两种三弦，大三弦比小三弦发音低五度。
6.阮
阮琵琶起源于中国汉代。武则天在唐代改名为阮咸，在宋代简称阮。现在她是中国民族乐队和戏曲乐队的常用乐器。
阮按大小可分为中阮和大阮。中阮音色恬静醇厚，大儒音色圆润丰盈。新改编创作的独唱曲目有《瑶族长鼓舞》、《山坡上喝水》、《曲调歌》、《火把节之夜》等。
弦乐器
弦乐器主要指胡琴的乐器。虽然它的历史比其他民族乐器要短，但由于它优美的发音、丰富的表现力、高超的演奏技巧和艺术水平，深受中国各族人民的喜爱。
弦乐器擅长演奏歌唱旋律，音色通常柔和优美，适应性强，因此在摄影中应用广泛。常用的弦乐器有京胡、二胡、板胡、高虎、滆胡等。
1.二胡
二胡是一种流行于中国的弓弦乐器。因为它有两根弦，所以被命名为二胡，也叫胡琴、南湖、布子等。二胡的发音连续，力度变化自然，最接近人声，表现力强。适合播放柔和细致的抒情作品，可以详细描述。
2.镜湖
京胡，京剧胡琴的简称，是一种弦乐器，也叫胡琴和二锅子。它是京剧和皮黄腔戏曲的主要伴奏乐器，遍布全国各地。演奏时，坐姿，琴筒放在左腿上，琴杆略向左倾斜，左右杆压弦，右手持马尾弓在两根弦之间演奏。
3.高虎
高胡，高音二胡的简称，曾被称为月湖、南胡；独唱、合奏、器乐合奏或地方戏、粤剧、歌舞伴奏；它在全国都很受欢迎，尤其是在广东。
4.板胡
明清时期，随着戏曲和民间音乐的兴起，以及小器乐在民间的流行，胡琴发生了许多变化。在明中叶产生的西秦戏中，板胡是伴奏乐队的主要乐器。
5.马头琴
马头琴在中国内蒙古、新疆和青海的蒙古人中很受欢迎。东方的蒙古语叫“朝尔”，西方的蒙古语叫“莫林呼尔”。因为琴头用马头装饰，所以统称为马头琴。据传说，成吉思汗时期，马头琴在蒙古地区很受欢迎。
打击乐器
中国民族打击乐器种类繁多，演奏技巧丰富，民族风格鲜明。造成形状和材质的差异，每个都有不同的音色。民族打击乐器可分为固定音高和不固定音高两种。没有固定音高的，如鼓、锣、钹、钹、梆子、铃铛等。是主要的节奏乐器；对于那些固定音高的，如编钟、摇滚、方响、调鼓、排鼓、锣鼓等。，大部分使用的是第一行记谱，锣鼓经常使用的是单词记谱，而那些音高固定的一般使用五线谱或记谱。
复制锣
临摹锣鼓又称大锣、筛锣、黑锣，分为大、中、小三种类型。诈锣须击出“哐”的一声，音色深沉浑厚。它们经常被用于京剧或其他戏剧和婚礼中以扫清道路，也称为护送锣。中国的锣鼓演奏一定要有“夸”的声音，要有深沉浑厚的音调，这是中小型歌舞团、中外管弦乐队或游行庆典所用的。敲锣必须敲击“duang”音，中外大型歌舞团、交响乐团或广场音乐都会使用。
2.大鼓
大鼓也叫唐鼓。鼓框是木制的，两面都有覆盖。鼓没有固定的音高，所以是用一线谱来记录的。鼓可以用双锤或单锤交替演奏，以创造各种节奏模式。大鼓的头大，锤打不同部位会产生不同的音色。一般鼓芯的发音比较低，走到鼓边声音比较高。
鼓是一种有节奏的乐器，它的低音可以和乐队中的其他低音乐器融合在一起，加强乐队的低音。鼓的强度变化很大，在乐队中可以获得强烈的对比氛围。
3.大钹
大钹又称大钹，圆形，用铜制成，两侧各有一对。钹没有固定的音高。双击钹发出响亮的声音，磨音嘶哑，闷声闷气，咔嚓声明亮。钹的声音很大，用于合奏、戏曲、歌舞伴奏。
4.梆子
梆子是用两根大小不一的硬木棒，没有固定的音高，用第一行来记录。两根木棍互相撞击的发音。节奏变化不大。梆子是梆子戏的重要伴奏乐器，因为它的音色清脆、扎实。
敲钟
合唱铃也叫歌铃和音乐铃。音色清晰，穿透力强。独唱、合奏或歌舞伴奏。编钟是中国一种古老的打击乐器。从西周时期的三件组合到战国时期的64件组合，编钟是中国古代音乐艺术高度发达的标志，尤其是两千多年前中国对12个半音的认识和运用，体现了中国音乐体系在十二平均律体系的运用上非常成熟。
6.莲花板
莲花板、打击乐器。竹子，由主板和节板组成；用作各种快板书说唱的节奏伴奏，风靡全国。
弹莲花板，右手握竹板，左手握关节板，手指间晃动或碰撞。它们可以一起使用，也可以分开使用。它们是快板、山东快板、天津快板、四川钱板等民谣的主要伴奏乐器。
02西方乐器的分类和特点
西方乐器通常分为六大类:弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器、键盘乐器和电声乐器。
弦乐器
弦乐器可以分为弦乐器和钹。弦乐器由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组成。拉绳乐器最大的特点就是可以和人们的音视频融为一体，音色和谐统一。
1.小提琴
它是小提琴弦乐器中体积最小、演奏技巧最灵活的一种。第一小提琴通常演奏旋律。第二小提琴有时与他交替或一起演奏，或以低八度音阶出发，或以八度和六次谐波表达丰富的旋律。
2.中提琴
中提琴比小提琴稍大，音高比小提琴低五度。在最早的时候，求婚的作用被忽略了，和谐的内在部分在场上发挥。
3.大提琴
大提琴很大，他靠在人体上，在地上演奏。大提琴的声音丰富而甜美。大提琴是一种旋律性很强的乐器，尤其是它那充满男高音“胸部”特征的A弦，尤其受到人们的喜爱。
4.低音提琴
低音提琴是这类乐器中最大的。在交响乐中通常用弓演奏，但在爵士乐和流行音乐中通常用手指敲钹演奏。低音提琴主要演奏和弦的低音，偶尔也演奏旋律。将大提琴与低音提琴相结合，无论是演奏旋律还是作为低音都比较常见。
5.竖琴
竖琴是弹拨乐器中的主要乐器，也是现代交响乐团常用的乐器之一。在竖琴上弹奏半音要靠踏板的动作，所以不容易快速变调。竖琴最美妙的表演是演奏琶音。他的泛音也很美，但只有乐队声音弱的时候才能用。
7吉他
吉他是17世纪兴起于欧洲的一种流行乐器。现在它已经以多种风格传播到世界各地。金属或尼龙弦吉他。吉他起源于东方，现已改良为西班牙民族乐器，用于歌舞伴奏。
木管乐器
木管乐器主要包括笛子、双簧管、单簧管和巴松管及其各自的变形乐器。因为大部分都是用特殊的实木制作，所以总会成为木管组。除了笛子，所有的声音都是通过哨子发出的。双簧管和低音管都有，单簧管也有。木管乐器发音清晰，音量变化小。他们的音色不像弦乐器那样统一，但他们以音色的不同而闻名。
1.长笛
它是最灵活的长笛和木管乐器。笛子家族的乐器有短笛，长度只有普通笛子的一半，发音明锐，是一种移调乐器。实际音高比记谱法音高高八度。
2.双簧管
双簧管是最古老的木管乐器，也是最早加入乐队的成员之一。发音标准，音质清晰。交响乐团通常使用双簧管作为调音标准。双簧管和长笛在这方面有双重表现，但不如长笛灵活，确切地说，它们是抒情旋律乐器。
3.单簧管
单簧管，俗称单簧管。单簧管几乎和场地一样灵活。有高音区和低音区，发音强，有金属音，称为“芦笙区”。中间范围被称为缺乏个性。擅长弹音阶、琶音、花的人，也能在前夜弹奏出富有表现力的旋律。
4.大管子
巴松管是木管乐器的最后一个成员，也是这个家族的低音乐器。有一个像管风琴一样发音很强的低音区和一个表现力很强的高音区，类似于法国号的声音。
铜管乐器
铜乐器，俗称铜管。它是交响乐团中发音最有力、歌声最响亮的一组乐器。古号角是他们的前身。这些乐器都是金属制成的。完整的铜管组有法国号、小号和大号4种。
1.圆号
法国号是交响乐团中最富诗意的乐器。法国号也叫喇叭，因为它的圆管卷成一个圆。法国号能很好地融合木管和铜管的音色，可以说是一种桥梁乐器。他的范围很广。
2.喇叭
小号是铜管乐器中的高音乐器。它是最灵活的铜管乐器之一。小号发音洪亮，尤其擅长吹奏喇叭状的旋律。它还可以播放温柔感人的曲调。
同一家族的小号乐器都有短号。短号和小号有着同样的表现，虽然没有小号那么响亮，但是音色甜美抒情。
3.长号
长号是第三种铜管乐器。用中音乐谱和低音乐谱记录乐谱。长号听起来很华丽，有时也有威胁。发挥出色，发挥丰满有气无力。他擅长演奏短而华丽的旋律，还能通过喇叭的滑动演奏出独特的滑音。
4.大号
大号是铜管乐器中的低音乐器。19世纪末加入交响乐团。大号属于萨克斯管家族，在铜管乐器中被称为低音萨克斯管。大号发音很深。因为有活塞，所以非常灵活和精确。一般用作三个长号或整个铜管组的低音部分。
5.萨克斯管
萨克斯管广泛用于军事音乐、舞蹈音乐、爵士音乐和轻音乐，偶尔也用于管弦乐的木管音乐。萨克斯的声音接近大提琴，带有鼻脓肿。这是一种发音独特的混合管乐器。所有萨克斯管都是换位乐器。第一次世界大战后，被美国爵士乐队采用。他的演奏技巧和表现力达到了惊人的完美。
打击乐器
打击乐器是交响乐团的第四组。打击乐器历史悠久。许多打击乐器，如锣、鼓和木琴，是从东方传入欧洲的。18世纪末，个人打击乐器开始加入交响乐团。随着标题音乐的兴起，打击乐器的应用越来越广泛。但这种乐器的成员并不像以上三组那么固定，一般是根据音乐作品内容的需要来选择的。
打击乐器分为两类:a .音高固定的，如定音鼓、钟琴和木琴；b没有固定的音高，比如三角、铃鼓、铃鼓、钹、鼓、锣。
1.提米，钟琴，木琴
提米鼓是最重要的打击乐器，它有一个覆盖着优质鞣制皮革的金属锅和一个特殊的机械装置，可以通过旋转螺旋来调节皮肤的张力。大小不一，多为三人一组；可以独奏或翻滚演奏，弱奏是微弱可变的，强奏是震耳欲聋或可怕的撕裂声。
钟琴和木琴是装饰性的打击乐器，钟琴有一套大小不一的小金属板，或用于敲击和发音的木槌，声音明亮准确；木琴由不同的板组成，发音有力清脆，有独特的“敲击声”。
2.鼓、锣、钹和三角铁
没有固定音高的打击乐器可以分为两种:小号、高音、大号和低音。前者是三角、铃鼓、手鼓。后者是钹、鼓和锣。音乐的造型和描写，或者对个体声音的强调和渲染，或者音乐的高涨，往往几乎离不开打击乐器。
键盘乐器
键盘乐器可以分为三类:第一类，按下琴键后，使木槌敲击琴弦发音，如钢琴；二是按键后，打开活塞使气流吹动，改变发音，如风琴、手风琴；第三种，按键后是电子振荡发音，比如电子琴。
键盘的音色极其丰富，可以充分发挥技巧，表现力非常强。尤其是钢琴、管风琴和电子琴，种类繁多，在器乐演奏中发挥着极其重要的作用。键盘可以进行独奏、合奏、合奏和伴奏，具有戏剧性和温柔的效果。
1.钢琴
钢琴是一种广泛流行于世界各地的键盘乐器。它能演奏和声和复调，是独奏、合奏和伴奏的重要乐器。他结构复杂，音域宽广，表现力极其丰富，演奏技巧难度大。几乎所有著名的作曲家都写过钢琴作品。他通常被视为交响乐团中独一无二的打击乐器。
2.钢琴
钢琴是一种小型键盘乐器。在交响乐团中，发音是最细微最安静的，是一种装饰性的乐器。他弹得像一架钢琴。钢琴声纯净、朦胧、迷人。
3.手风琴
手风琴是一种广泛流传于世界各地的便携式键盘乐器。其结构包括:右手操作的键盘机构、变声器、左手操作的低音按钮、风向、音乐抽屉、簧片、外壳等。演奏是用肩带把钢琴挂在胸前，左手推拉风箱吹，发出簧片的声音。纽扣手风琴在欧美许多国家都很流行。在俄罗斯被称为“巴彦”。左右按钮权威，右手按钮按色阶排列。
4.器官
风琴的全盛时期是从1600年到1750年，但是今天风琴仍然经常被使用，尤其是在宗教仪式中。管风琴的音域很广，音域的力度和音色也很大。他用几套键盘控制音管活塞的开合，就是音管空气体的通过或阻断。风琴有几组音管，每组都有自己特定的音色，使用的音管组合可以通过推拉音塞来改变。速度的变化可以通过增加或减少声音管道的数量、播放不同的键盘或银冠周围的开关来控制。
电声乐器
电声乐器分为两类。一种是电子乐器，即所有的音频产生、音色形成、包络模仿、音频放大等系统都是由电子元器件实现的，如电子琴、电子音乐合成器、鼓机等。另一类是电放大乐器，即普通乐器与音频放大器相结合的乐器，如电吉他、电贝司、电放大鼓等。组合鼓不属于电声乐器。但组合鼓已经成为现代电声乐队不可或缺的乐器，而鼓机的声音主要模仿组合鼓，所以组合鼓就在这一组讨论。
1.电吉他
电吉他的结构是在普通盒式吉他的基础上，配有拾音器、外置放大器和扬声器。演奏时，琴弦被挥动，声音信号被传送到放大器。信号放大后，扬声器播放音乐。电吉他本体上一般有两个旋钮，一个调节音量，一个调节音色。请注意，电吉他的主体不再起到共鸣箱的作用。所以电吉他没有电流是不能用的。电吉他使用高音记谱法，比实际乐谱高八度。
2.电贝司
贝斯，也叫低音电吉他，在外形和结构上与电吉他相似，有四根弦。低音乐谱由低音音阶记录，低音音阶比真实音高高八度。
3.电子琴
电子琴外形不统一，一排键盘，两排键盘，三排键盘，风格各异。它们的声音组合和音色变化也有很多不同。乐队常用一排键和二排键电子琴。乐谱可以用高音或大音阶记录，而对于大型电子琴，乐谱可以用三线音阶记录。
4.电子和声器
电子合成器可以说是一种电子乐器，但严格来说是一种功能比较齐全的声音模拟装置。与电子琴相比，它的形状和功能有很大的不同，用途也有所不同。
电子音乐和声器的主要功能有:1 .可以模拟各种乐器的音色；2.可以合成一些以前从未出现过的音乐；3.可以模拟自然的非音乐声音；4.各种乐器的音色信号可以输入并处理成新的音色；5.电子音乐作品可以单独制作，也可以与电脑连接。
5.爵士鼓
爵士鼓又称架子鼓、组合鼓和架子鼓，是一组由一人演奏的打击乐器。爵有以下乐器组成石鼓；大鼓又称大鼓、踏鼓，是爵士鼓中的低音鼓。用右脚踏板演奏小鼓，也称为小军鼓，通常用两根硬木鼓槌演奏。鼓，由4-5个不同口径和高度的鼓组成，发出不同的高度，打击方式与小鼓相同；踩钹，用左脚弹奏，踩踏板，上下钹一起敲击。当你用鼓槌敲上一页时，踩在钹上叫站钹；吊钹一般2-3页，分为高音、中音和低音，用小鼓槌敲击。
